Советская Сибирь № 183 от 30-09-2009. Дни Арнольда Каца в Новосибирске

КУЛЬТУРНОЕ ПРОСТРАНСТВО МУЗЫКА довольно «редкий гость» в ми­ ре новосибирской музыки (в последний раз он был сыгран Вадимом Репиным в сентябре 2000 года на открытии 45-го сезона), то 10-я Симфония — одно из наиболее часто звуча­ щих у нас произведений. Но­ восибирские ценители искус­ ства помнят, что она постоян­ но внедрялась Кацем в про­ граммы оркестра и входила в круг его особенно любимых произведений. «В Десятой симфонии, — от­ мечал Маэстро, — особенно сильно проявилось стремление преломить образ мира через страдание личности, изнутри, через «я». Нужно ли говорить о том, что включение в про­ грамму концертов данной сим­ фонии в эти памятные дни ста­ ло еще одним знаком внима­ ния к ушедшему дирижеру. Исполнение симфонии в полной мере раскрыло мастер­ ство Гинтараса Ринкявичуса — не только одаренного при­ родой талантливого музыкан­ та, но музыканта, в полной ме­ ре владеющего «духом» своего ремесла. Как известно, в это понятие Леопольд Ауэр вносил любовь профессионала ко всем мелочам своего искусства, ин­ туитивную способность к ох­ вату всех технических тонко­ стей, к восприятию всех оттен­ ков музыкальной мысли. Выше всяких похвал был ор­ кестр. Он предстал перед нами мощной по выражению эмо­ ций, технически слаженной «виртуозной машиной», власт­ но вовлекающей слушателей в сложный, трагически углуб­ ленный мир композитора, под­ линный мир его переживаний, мир Катастрофы и Спасения. Это был необычайный по силе своего воздействия прорыв, втягивающий всех находящих­ ся в концертном зале в эпи­ центр высочайшего эмоциональ­ ного и интеллектуального на­ пряжения, почти материально­ го ощущения очищающей ду­ шу музыкальной трагедии, то, что можно назвать трагедий­ ным катарсисом. Прошедшие дни, так или иначе связанные с именем Ар­ нольда Каца, показали, что Новосибирский симфониче­ ский оркестр открыл еще одну главу своей творческой жизни. В ней мы найдем и многолет­ ний опыт предшествующего времени, и заложенные Маэст­ ро традиции, безусловно, заме­ тим и художественные идеи, привнесенные уже Гинтарасом Ринкявичусом. И это замеча­ тельно, поскольку только в своем синтезе эти начала способны се­ годня придать жизни нашего за­ мечательного коллектива но­ вые творческие импульсы. Борис ШИНДИН. Заслуженный деятель искусств РФ, доктор искусствоведения, профессор. Дни Арнольда Каца в Новосибирске Открытие нынешнего, уже 54-го, симфонического сезона Новосибирской филармонии в одной из своих главных со­ ставляющих прошло под знаком Арнольда Михайловича Ка­ ца. Напомню: 18 сентября ему исполнилось бы 85 лет. В эти дни были открыты мемориальные доски: одна на доме, в ко­ тором долгие год (1970 — 2007] жил Маэстро, другая — в Камерном зале филармонии, где состоялся концерт памяти замечательного дирижера. И, конечно же, события памятных дней нельзя даже представить без участия главного детища Арнольда Каца — симфонического оркестра Новосибирской филармонии. Концерты этого, обладающего высокой акаде­ мической репутацией, коллектива прошли 12 и 13 сентября в Доме ученых СО РАН и во Дворце культуры железнодорож­ ников. Были исполнены произведения различных жанров и эпох: Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор Бетховена и Симфония № 10 Шостаковича. Маэстро Арнольд Кац. Д л я постоянных слушате­ лей оркестра, его давних почи­ тателей и сами концерты, и прозвучавшие в них опусы воспринимались своеобразным восстановлением «связи вре­ мен», соединением прошлого и настоящего: прошлого «с Ка­ цем», настоящего — «без Ка­ ца». Это обстоятельство при­ давало концертам явно ощути­ мый ностальгический оттенок. Кончина Маэстро завершила длившуюся пятьдесят один год, замечательную во всех от­ ношениях эпоху деятельности коллектива — эпоху «бури и натиска», насыщенную необы­ чайной творческой динамикой, отмеченную замечательными творческими событиями и ху­ дожественными открытиями. З а это время некогда рядовой провинциальный оркестр под­ нялся до исполнительского уровня, ранее показательного только для столичных музыкаль­ ных коллективов. Это была эпоха и особых от­ ношений дирижера и оркестра. В истории исполнительского искусства всегда были и есть коллективы (их не так уж мно­ го), в которых исполнители (музыканты или актеры) свя­ заны со своими лидерами наи­ более тесными узами. Лидеры формируют их миропонима­ ние, художественные вкусы и пристрастия, иерархию твор­ ческих ценностей и многое другое. Таковым был оркестр Новосибирской филармонии времени Каца. Коллектив и его руководитель представля­ ли собой совершенную, нерас­ членимую творческую систе­ му, каждый из элементов кото­ рой не мог существовать без другого. Следует отметить и еще один нюанс. Кац для Новоси­ бирска, конечно же, был не просто талантливым дириже­ ром. Масштаб его личности да­ леко выходил за эти рамки. Он представлял ту часть нашей художественной интеллиген­ ции, которая формировала и формирует культурную среду города. Со временем Маэстро стал знаковой фигурой, во многом определяющей лицо Новосибирска, его имидж не только во всероссийском, но и европейском измерениях. В свете изложенного стано­ вится понятной и естественной та тревога о судьбах оркестра «без Каца», появление тех многочисленных вопросов, ко­ торыми задавались и которые активно обсуждались творче­ ским сообществом города: «Что же дальше?», «Кто воз­ главит оркестр, не будут ли сразу или постепенно утраче­ ны складывающиеся десятиле­ тиями художественные, орга­ низационные, да и просто бы­ товые, житейские традиции, сохранятся ли на прежнем уровне контакты оркестра и Гинтарас Ринкявичус — художественный руководитель и главный дирижер Новосибирского симфонического оркестра с сентября 2007 года. ___________________________________________________ Фото Андрея БАУЛИНА. его слушателей, не потеряет ли коллектив репутацию одно­ го из лучших симфонических оркестров?..» Часть этих вопросов была снята в сентябре 2007 года, когда предложение Новоси­ бирского оркестра стать его художественным руководите­ лем и главным дирижером принял Гинтарас Ринкявичус. Это был 52-й сезон существо­ вания оркестра и первый сезон без участия Каца. Его памяти и были посвящены эти сен­ тябрьские концерты. Далее, в феврале 2008 года, под руко­ водством Ринкявичуса состоя­ лось европейское турне кол­ лектива (Франция, Бельгия, Швейцария). Возвращаясь сегодня к собы­ тиям тех лет, все более утвер­ ждаешься в мысли о том, что в своих поисках лидера коллек­ тив оркестра в конечном счете «попал в десятку», пригласив после определенного периода размышлений этого замечатель­ ного музыканта и дирижера, известного в российском и ев­ ропейском музыкальном мире. И все же, несмотря на всю свою значимость, отмеченные выше концерты только приот­ крыли перспективы его после­ дующего существования. Лич­ но для меня последние сомне­ ния в том, что Новосибирский академический филармониче­ ский оркестр продолжает раз­ виваться как яркое художест­ венно-творческое явление, об­ ладающее высоким потенциа­ лом, были сняты после его вы­ ступлений в апреле текущего года в Санкт-Петербурге и Москве. Прежде всего, следует отметить прекрасное исполне­ ние оркестром (оно транслиро­ валось по каналу «Культура») Пятой симфонии Чайковского. Творение великого русского композитора было сыграно именно как произведение сим­ фоническое, с присущей этому жанру драматургией интона­ ционного развития, раскрыто­ го через логические и времен­ ные соотношения разделов и частей. Важно и то, что во всех своих нюансах это была сим­ фония, написанная Чайков­ ским с характерной для компо­ зитора трактовкой тембров, что поставило перед оркестром и дирижером ряд непростых задач. Дело в том, что музы­ кальная образность этой мас­ штабной трагедии формирует­ ся доведенной до предела диф­ ференциацией оркестровых групп. В этих образно-тембро­ вых перекличках блестяще по­ казали себя все группы оркест­ ра. Особо хочется отметить, что столь серьезное испытания с че­ стью выдержала и духовая груп­ па оркестра. Она заслуживает особых слов благодарности. Заложенный в произведении конфликт был раскрыт испол­ нителями в полной мере, с той степенью убедительности, ког­ да уже слушатель, находясь во власти звучащей материи, сам вовлекается в поток музыкаль­ ного действа. От столичных концертов легко перекидывается мостик к концертам сентябрьским. Последние как бы подвели черту под двумя годами «при­ тирки» оркестра и его руково­ дителя. Комментируя концерт в ДКЖ , хочется вернуться к ра­ нее высказанной мысли о свя­ зи времен. Скрипичный кон­ церт Бетховена прозвучал в исполнении Алены Баевой. Сейчас мало кто помнит о том, что ее конкурсная история на­ чалась в Новосибирске, где в 1995 году десятилетняя Алена завоевала первую премию на I Международном конкурсе юных скрипачей. Эта история продолжилась далее на кон­ курсных выступлениях в Гер­ мании, Польше, Москве, Япо­ нии. Сегодня она выступает в лучших концертных залах ми­ ра с сольными концертами, а также с замечательными кол­ лективами и дирижерами. В сентябре 2004 года Алена Бае­ ва была приглашена Арноль­ дом Кацем для участия в от­ крытии 49-го сезона Новоси­ бирского оркестра и выступи­ ла со Скрипичным концертом Брамса. С точки зрения технического прочтения бетховенский Кон­ церт был исполнен безупреч­ но. Таковым же в целом нужно признать соотнесенность в звучании скрипки и оркестра. Их диалог раскрыл слушате­ лям присущие произведению изящество, простоту, трогатель­ ность и глубину чувств. Прав­ да, на мой взгляд, Алене не всегда удавалось проникнуть в то, что можно определить сло­ вами «бетховенская энергия» и что приближает этот концерт к столь любимому Бетховеном жанру симфонии. Кульминацией концерта, бе­ зусловно, стало исполнение 10-й Симфонии Шостаковича. Если бетховенский Концерт —